在中國古典文化中，郭文景對詩人李白似乎有著獨特的鐘愛，先后寫過不少與李白有關的作品。他眼中的李白，不僅是能夠吟詩作賦的文人，更是一個霸氣、豪放和身體強健的人，而他詩中的豪邁更是一種強烈的浪漫主義意味。1987年，31歲的郭文景便基于李白著名的《蜀道難》進行創作，而《蜀道難》也是他至今最重要的代表作之一。作品大膽采用了巴蜀地區川江號子的元素，不僅向詩作反映的巴蜀文化致以貼切敬意，更以磅礴雄渾的氣勢與李白詩意中極致和夸張的想象與情感完美相和。20年后，郭文景在2007年受海外委約而創作歌劇《詩人李白》，不僅再次繼續了他對李白詩意的探索，也是他創作履歷中的又一部重要作品。本場音樂會有兩首作品來自這部歌劇:《詩人李白》詠嘆調選和《清平調三首》之“云想衣裳花想容”。其實，郭文景對李白的鐘愛是他對唐宋古典文化深厚興趣的縮影，他寫于2003年的歌劇《夜宴》也是部重要作品，以音樂重現了南唐畫家顧閎中《韓熙載夜宴圖》的故事。合唱《虞美人》“春花秋月何時了”則來自歌劇《夜宴》，唱詞當然是來自南唐后主李煜著名的同名詞作。

郭文景對中國現代文學同樣有著廣泛涉獵和獨到視角:他為女高音和交響樂隊而作的《遠游》，取材于當代中國詩人西川的同名長篇詩作。西川這首詩作也受到了李白的啟發，尤其是他在《登太白峰》中的名句:愿乘冷風去，直出浮云間。所有這些都是郭文景濃烈浪漫主義情懷的絕好注腳。而他為女高音和交響樂隊而作的《春天，十個海子》則取材于詩人海子的詩作，同樣也反映了他從現代文學中汲取到的豐富的浪漫主義情愫。2015年，他還應國家大劇院委約，根據老舍名作《駱駝祥子》而創作同名歌劇。《駱駝祥子》既是他個人創作的里程碑，也堪稱中國歌劇創作的重要里程碑。本場音樂會將有兩首作品選自這部歌劇:《北京城》和《廟會》。

郭文景創作過五部歌劇，一部芭蕾舞劇，三部京劇配樂，八部協奏曲，六部交響曲，三首交響音詩，兩首交響序曲，兩部樂隊組曲，一首交響聲樂套曲，四部大型民族器樂曲，三部弦樂四重奏和二十余部室內樂重奏以及若干獨奏曲和無伴奏合唱曲等。

《紐約時報》稱郭文景是“唯一未曾在海外長期居住而建立了國際聲望的中國作曲家。”郭文景曾在愛丁堡音樂節、巴黎秋季藝術節、荷蘭藝術節、美國斯波勒托藝術節、林肯中心藝術節、多倫多藝術節、都靈九月音樂節、香港藝術節、北京國際音樂節、上海之春藝術節、澳大利亞與澳門的藝術節，以及倫敦阿爾梅達歌劇院、德國法蘭克福歌劇院、法國魯昂歌劇院、科羅拉多中央城市歌劇院、羅馬藝術中心、維也納皇宮等地上演他的歌劇、舞劇和個人作品專場音樂會等。

郭文景的作品具有厚重、宏大、悲壯和有歷史感的特點。歌劇在他的創作中占有重要地位，他的《狂人日記》，是第一部由國外委約并由國外演員演唱的中文歌劇，在中國歌劇史上具有重要意義。郭文景也是最先在歌劇創作中使用中國戲曲演員和在舞臺上配置中國民族樂器的作曲家。他是歌劇作品在世界各地上演最多的中國作曲家。他的歌劇《狂人日記》先后有過阿姆斯特丹、倫敦、魯昂、法蘭克福和北京等五個不同的制作版本并出版了CD；歌劇《夜宴》有倫敦、香港、巴黎-紐約-柏林、維也納、北京五個不同制作版本；由林肯中心制作的《鳳儀亭》曾在美國查爾斯頓、紐約和加拿大多倫多公演；歌劇《李白》曾在科羅拉多、羅馬、洛杉磯、香港、北京和上海公演。除此之外，他的歌劇還有很多音樂會形式的演出。

田浩江男低音

曾參演國家大劇院制作歌劇《圖蘭朵》（鐵木爾）、《塞爾維亞理發師》（巴西里奧）、《葉甫蓋尼?奧涅金》（格列明公爵）、《阿依達》（朗費斯）、《諾爾瑪》（奧羅維索）、《西蒙?波卡涅拉》（雅各布?費耶斯科）、原創歌劇《趙氏孤兒》（公孫杵臼）、《駱駝祥子》（劉四爺）、《水仙女》（老水仙）。

1987年獲美國丹佛大學聲樂表演碩士學位，2015年獲丹佛大學頒發終身成就獎。近年來，田浩江參與中國原創歌劇與話劇的編導、監制和制作，所涉劇目包括原創歌劇《李白》、舞臺劇《往事只能回味》及個人舞臺劇《我歌我哥》。參與創辦了具有國際聲譽的“I SING! Suzhou 國際青年歌唱家藝術節”，并擔任藝術總監。

國家一級演員，文化部青聯委員。中央國家機關青聯委員。全國青聯委員。中央歌劇院女高音歌唱家。曾出演國家大劇院歌劇《山村女教師》（孟秋霞）、《漁公與金魚》（漁婆）。

曾兩度獲得文華個人優秀表演獎，并于2013 年獲得中國文化藝術國家政府最高成就獎“文華獎 ”。

2002年考入中央音樂學院，并獲全額獎學金，師從于孫東方教授。

2004年榮獲中央音樂學院第四屆藝術歌曲比賽第一名，同時獲得解放前和新作品演唱獎。

2005年8月榮獲由文化部舉辦的（文華獎）第七屆全國聲樂比賽三等獎；11月，榮獲由中國音樂家協會舉辦的第五屆全國音樂“金鐘獎”銀獎；12 月，榮獲在臺北舉辦的第五屆“世界華人聲樂大賽”新秀獎。

2006年7月榮獲中央電視臺“CCTV 全國青年歌手電視大獎賽”銅獎。

2007年4月在意大利曼多瓦舉行的“第三屆馬爾蒂尼國際歌劇聲樂比賽”中榮獲第一名。

王傳越，男高音歌唱家，舊金山歌劇院簽約歌唱家，畢業于中央音樂學院，是國際頂級青年藝術家培訓計劃梅羅拉成員和艾德勒成員，獲得了文化部文化聲樂金獎，中國音協金鐘獎金獎，cctv青年歌手大賽金獎。曾五次獲得國際比賽金獎，2015柴科夫斯基比賽銀獎。

近年來，他先后在中國國家大劇院、上海音樂廳、維也納勛伯格中心、紐約林肯中心、舊金山歌劇院等著名藝術殿堂主演過《法爾斯塔夫》《梅菲斯托費雷》《女人心》《漂泊的荷蘭人》《奧賽羅》《茶花女》《Rita》《唐?帕斯夸萊》《趙氏孤兒》《永不消逝的電波》、《導彈司令》《雪原》《天下黃河》《鄭和》等眾多中外歌劇，受到業界專家及廣大觀眾一致好評。此外，他還多次應邀參加人民大會堂新春音樂會、人民大會堂建國65周年國慶晚會、中央電視臺元旦跨年晚會、中國文聯百花迎春晚會、香港國慶中秋晚會、紐約林肯中心艾利斯塔里音樂廳音樂會、舊金山金門公園露天音樂會等國內外大型演出，紀念反法西斯勝利70年9.3閱兵晚會、央視春晚 、元宵晚會、國慶晚會。

王傳越擁有出色的聲音天賦和強大的演唱實力。他的演唱音色純凈明亮，技術精準華麗，情感演繹準確到位而又極具張力。國外比賽期間，曾有十余位國際一線評委被他的聲音感動落淚，并將其譽為“近十年來聽到的最好的男高音”。2013年在中國音樂金鐘獎、全國青年歌手電視大獎賽、北京國際音樂比賽等三大頂級賽事中奪冠，幾乎囊括了國內所有重要的聲樂藝術獎項，同時一人獨得五項國際大獎，是中國聲樂界近十年來培養的最優秀的男高音歌唱家之一。

曾在國家大劇院制作的歌劇《山村女教師》中飾演楊彩虹，《藝術家生涯》中飾演咪咪，《卡門》中飾演米凱拉，《茶花女》中飾演維奧萊塔，《游吟詩人》中飾演萊奧諾拉，《駱駝祥子》中飾演虎妞，《趙氏孤兒》中飾演莊姬公主，《霍夫曼的故事》中飾演安東尼婭，《冰山上的來客》中飾演真古蘭丹姆, 《費加羅的婚禮》中飾演伯爵夫人，《水仙女》中飾演盧莎卡等。

她是青年女高音歌唱家，畢業于中央音樂學院聲樂歌劇系，現為總政歌舞團獨唱演員。她曾在德國新聲音國際比賽中獲獎，并獲得“最具親和力獎”，在北京舉行的國際美聲貝爾岡齊大師班中以并列第一名的成績獲“Anna and John J Sie”獎。她還曾獲得中國音樂金鐘獎美聲唱法金獎、文化部聲樂比賽文華聲樂節目表演二等獎，以及在第十四屆中央電視臺電視歌手大獎賽中獲得美聲唱法銀獎。

旅奧女高音歌唱家。以特優雙碩士畢業于維也納國立音樂與表演藝術大學“歌劇與輕歌劇”及“藝術歌曲與清唱劇”，師從弗蘭茨?盧卡索夫斯基教授，取得聲歌系“優秀藝術家”表演專業最高學位。同時畢業于維也納普萊納音樂學院長笛專業。任山東藝術學院音樂學院聲樂教授。曾獲第48屆法國圖盧茲國際聲樂大賽第一名，奧地利第13屆“塔利亞維尼”國際聲樂比賽“最佳女高音”獎，捷克第44屆“德沃夏克”國際聲樂比賽第一名及“最佳歌唱家”雙獎等六個國際比賽的獎項。在薩爾斯堡國際藝術節、維也納美泉宮皇家歌劇院、金色大廳玻璃廳、奧地利格拉茨歌劇院、首爾及釜山藝術中心、捷克卡洛維瓦利歌劇院、華盛頓肯尼迪藝術中心、北京國家大劇院、香港大會堂等劇院演出，與維也納愛樂樂團及穆蒂、巴倫博伊姆和捷杰耶夫等著名指揮家合作過。出演了《唐?璜》《費加羅的婚禮》《蝙蝠》《圖蘭朵》《藝術家生涯》《意大利女郎在阿爾及爾》《駱駝祥子》《威廉?退爾》《日出》《這里的黎明靜悄悄》《游吟詩人》《茶花女》等劇目。

李宏圖，北京京劇院梅蘭芳京劇團常務團長暨領銜主演，著名葉派小生，國家一級演員；農工民主黨中央委員，北京市人大代表；首屆京劇研究生；第十八屆中國戲劇梅花獎得主；文化部授予優秀專家稱號；人社部“百千萬人才”；中宣部“四個一批人才”；享受國務院政府津貼；亞洲最杰出藝人終身成就獎。

河北廊坊人，少年時在河北省藝校專工京劇小生，以優異成績畢業后考入中國戲曲學院大專班，師從祁榮文、李德彬、江世玉、張春孝、李金鴻、茹元俊、黃定、劉雪濤、楊明華、張瑞祥（河北藝校教授）等名家名師，1993年拜著名京劇表演藝術家葉少蘭為師。

其代表劇目《呂布與貂蟬》《周仁獻嫂》《全部羅成》《柳蔭記》《連升三級》《蝶海情僧》《群英會》《借東風》《轅門射戟》《白門樓》《打侄上墳》《蝴蝶夢》《赤壁》等幾十部，是第一批京劇非遺項目國家級傳承人。

國家大劇院管弦樂團是中國國家表演藝術中心的常駐樂團。

新世紀的北京，歷史氣度和當代活力彼此交織，也滋育了國家大劇院管弦樂團遠大的音樂精神和視界。自2010年3月建立以來，他們憑著對音樂與生俱來的熱情、專注和創新精神，已位列中國樂壇最優秀的交響勁旅，并迅速得到了國際樂界的熱切關注。

伴隨他們一起經歷這個過程的，有諸多優秀的音樂大師，包括：指揮家洛林?馬澤爾、祖賓?梅塔、克里斯托弗?艾森巴赫、瓦萊里?捷杰耶夫、法比奧?路易斯、鄭明勛、弗拉基米爾?阿什肯那齊、列夫?賽格斯坦、根特?赫比希、呂紹嘉、湯沐海、張弦、譚利華、張國勇等，鋼琴家魯道夫?布赫賓德、郎朗、史蒂芬?科瓦塞維奇、卡蒂雅?布尼亞季什維莉、王羽佳、陳薩等，大提琴家戈蒂耶?卡普松、王健等，小提琴家瓦汀?列賓、呂思清、寧峰等，小號家艾莉森?巴爾松，單簧管演奏家薩賓?梅耶，打擊樂演奏家李飚，歌唱家普拉西多?多明戈、里奧?努奇、李曉良、和慧、沈洋等。馬澤爾曾評價他們“富有激情，全心投入，實力非同一般”，艾森巴赫則認為他們已是“亞洲最優秀樂團之一”。

憑藉在歌劇和交響樂領域同樣的優秀表現和豐富經驗，他們已作為中國最優秀的兩棲樂團而名聞海內外。在歌劇領域，他們以精彩的演繹創造了中國歌劇音樂的全新藝術境界，也令國家大劇院眾多世界級的歌劇制作更加熠熠生輝。五年來，他們精彩呈現了三十余部國家大劇院歌劇制作，既包括《羅恩格林》《漂泊的荷蘭人》《阿依達》《奧涅金》《奧賽羅》《納布科》《托斯卡》《圖蘭朵》《費加羅的婚禮》等世界經典歌劇，也包括《駱駝祥子》《趙氏孤兒》《冰山上的來客》等中國原創歌劇。在交響樂領域，他們不僅以跨越整年的樂季策劃呈現了精彩的節目編排，而且以特有的活力與創意為所有觀眾留下了深刻的印象。在呂嘉帶領下于2013年開啟的全套貝多芬之旅中，他們展示出了對德奧古典作品的深厚偏愛和高超素養。在馬澤爾指揮下演繹的瓦格納名作《無詞指環》被馬澤爾認為“作品誕生以來最完美的演繹”，而該音樂會的現場錄音也由索尼古典進行全球發行，并成為馬澤爾與中國樂團唯一公開發行的唱片。心懷對當代音樂的巨大熱情，他們相繼上演約翰?亞當斯、吉雅?坎切利、武滿徹等當代作曲家的作品，并陸續委約和全球首演了十余位頂尖作曲家（奧古斯塔?里德?托馬斯、卡列維?阿霍、魯多維科?艾奧迪、瑞切爾?波特曼、趙季平等）的新作，更通過國家大劇院“青年作曲家計劃”積極推動中國新一代作曲家的成長。

作為極具時代精神的音樂使者，他們通過周末音樂會、藝術沙龍和在學校、社區、醫院、博物館等開設的室內樂活動，將無數觀眾帶入美妙的音樂世界，更作為國家的文化使者將當代中國的藝術活力傳播到海外。2012至2015年，他們先后與艾森巴赫參加了德國石荷州、基辛根等音樂節，與陳佐湟在柏林、紐倫堡和悉尼上演音樂會，與呂嘉赴新加坡、首爾、大邱、臺北和澳門舉行亞洲巡演。2014年呂嘉率領的芝加哥、紐約、華盛頓、蒙特利爾等七大城市的北美巡演，堪稱中國樂團在國際樂界的新突破，以其“歡欣愉悅的自信和朝氣蓬勃的力量”被評論家們贊譽為“一支光彩四射和一流水準的樂團”。

在以“弦外有聲”為主題的2016年至2017年樂季中，樂團將上演《唐豪瑟》《水仙女》《戰爭與和平》等十五部歌劇制作，并將在呂嘉及鄭明勛、呂紹嘉、克勞斯?彼得?弗洛、帕沃?柯崗、哈努?林圖、湯沐海、張藝、李飚等指揮家帶領下，與鄭京和、戈蒂耶?卡普松、海寧?科瑞格魯德、王健、吳蠻、張昊辰、陳薩、秦立巍、楊天媧、寧峰、吳巍等獨奏家合作，帶來三十多場精彩的音樂會。同時，陳其鋼與王羽佳將作為國家大劇院2016年至2017年駐院藝術家，與樂團展開從音樂會到教育項目的廣泛合作。

國家大劇院合唱團是中國國家表演藝術中心的駐院合唱團。 

國家大劇院合唱團成立于2009年12月8日，由著名指揮家吳靈芬擔任指揮。作為中國最高表演藝術殿堂所屬的專業文藝演出團體，合唱團秉承大劇院人民性、藝術性、國際性的宗旨，被公認為一支充滿朝氣及無限潛能的專業合唱團。

伴隨國家大劇院合唱團五年來的成長過程的，有諸多當今全世界最優秀的藝術大師：包括著名導演弗朗切斯卡?贊貝羅、強卡洛?德?莫納科、烏戈?迪安那、陳薪伊、曹其敬、廖向紅、易立明、李六乙；著名指揮家洛林?馬澤爾、祖賓?梅塔、丹尼爾?歐倫、鄭明勛、嚴良堃、楊鴻年、呂嘉、張國勇、李心草、鄭健、楊力；著名歌唱家普拉西多?多明戈、里奧?努奇、茵瓦?穆蘭、胡安?彭斯、布蘭登?喬瓦諾維奇、弗朗切斯科?梅里、戴玉強、魏松、莫華倫、袁晨野、廖昌永、章亞倫、張立萍、迪里拜爾、孫秀葦、和慧、楊光、李曉良等。大師們對國家大劇院合唱團有著很高的贊譽，世界著名男高音多明戈曾說“能和這些才華橫溢的青年藝術家們合作，是我的榮幸”；指揮家洛林?馬澤爾表示“這是一個充滿激情的合唱團”；指揮家丹尼爾?歐倫排練后興奮地表示“這是我見過的聲音最棒的合唱團，雖然他們很年輕，但比很多歐洲的合唱團都要好”。

作為中國最優秀的兩棲合唱團，他們是中國歌劇合唱最高音樂造詣的代表者。每年超百場的演出，用自己的聲音和熱忱塑造了一個又一個的歌劇人物形象，為推動國家大劇院藝術生產的進一步發展發揮了積極的作用。自成立以來，積極參與國家大劇院制作的原創歌劇《西施》《山村女教師》《趙氏孤兒》《美麗的藍色多瑙河》《運河謠》《駱駝祥子》《冰山上的來客》《日出》《這里的黎明靜悄悄》《方志敏》等，中外經典歌劇《白毛女》《洪湖赤衛隊》《圖蘭朵》《卡門》《茶花女》《愛之甘醇》《托斯卡》《蝙蝠》《灰姑娘》《漂泊的荷蘭人》《假面舞會》《羅恩格林》《霍夫曼的故事》《奧賽羅》《納布科》《費加羅的婚禮》《意大利女郎在阿爾及爾》《游吟詩人》《鄉村騎士》與《丑角》《諾爾瑪》《唐?帕斯夸萊》《阿依達》《弄臣》《魔笛》《塞維利亞的理發師》《葉甫蓋尼?奧涅金》《安德烈?謝尼埃》《西蒙?波卡涅拉》《參孫與達麗拉》《歌女喬康達》共四十部作品的演出。其展現的藝術水準獲得了業內人士及觀眾的一致好評。   

除了歌劇的演出外，國家大劇院合唱團還策劃與參演了許多大型聲樂作品及主題音樂會：包括《貝多芬第九交響曲》《馬勒第二交響曲》《馬勒第八交響曲》《威爾第安魂曲》《紀念黃自誕辰110周年音樂會》、歌劇音樂會《威廉?退爾》《唐?璜》及大型音樂舞蹈史詩《復興之路》等。通過音樂會這一藝術載體，讓更多的觀眾更加了解了合唱的魅力與國家大劇院合唱團不懈追求的藝術精神。

作為國家大劇院駐院演出團體，國家大劇院合唱團始終重視觀眾培養，堅持參與國家大劇院藝術教育普及活動。積極策劃和參加周末音樂會、經典藝術講堂，同時進學校、走社區，為高雅藝術的普及與傳播，為逐步提高人們的審美情趣貢獻自己的力量。同時，國家大劇院合唱團也將不斷地將國家大劇院藝術產品和優秀的經典作品傳播至海外。他們先后出訪新加坡、韓國、日本及香港等國家和地區參加演出交流活動，獲得了廣泛贊譽。2015年9月隨國家大劇院遠赴意大利參加了《駱駝祥子》巡演。

新世紀的北京，充滿著高雅藝術的繁榮氣息，國家大劇院合唱團的年輕藝術家們把人生中最有活力、最有張力的青春時光與合唱藝術結緣，與歌劇表演藝術結緣，為夢想、為藝術，不斷前行。

李白《清平調三首》之一“云想衣裳花想容”，選自歌劇《詩人李白》          郭文景 曲

男低音：田浩江

歌劇《詩人李白》詠嘆調選曲             郭文景 曲

男低音：田浩江

女高音：周曉林

海子《春天，十個海子》            郭文景 曲

女高音：宋元明

廟會，選自歌劇《駱駝祥子》            郭文景 曲

“布滿傷痕的靈魂”，選自交響聲樂套曲《遠游》             郭文景 曲

女高音：阮余群